

【编者按】在音符与尘埃之间,我们追寻着不朽的痕迹。当乐谱上的旋律化作墓碑旁的寂静,那些曾撼动灵魂的作曲家们,是否仍在另一个维度低吟?本文作者踏上一场跨越生死的音乐朝圣之旅,从维也纳中央墓园到威尼斯荒岛,从被遗忘的玫瑰丛到堆满芭蕾舞鞋的纪念碑。这不仅是关于死亡的故事,更是关于永恒的艺术对话——在野草蔓生的墓石间,我们与贝多芬共享一片泥土;在风化的雕像旁,与施特劳斯共舞未尽的华尔兹。或许正如舒曼在寻访舒伯特墓时意外发现《伟大交响曲》手稿那般,每一次对逝者的探访,都是对生命创造力的重新发现。让我们跟随这篇带着青苔气息的文字,触碰那些在时光中凝固的音符。
前些日子我去看了胡戈·沃尔夫的墓,他的模样可不算太好。当然好不了——这位作曲家于1903年在精神病院离世,生前饱受自杀企图、事业失意与三期梅毒缓慢侵蚀之苦。他在维也纳纪念碑上的面容阴郁地凝视着外界:头顶悬着孤零零的月桂枝,脚下燃着不灭的火焰。但至少他不孤单。一位肌肉贲张的半裸青年侧首望向远方,另一侧则有一对赤裸男女在激情相拥。这简直是在往伤口上撒盐。
别误会,我并非有逛作曲家墓地的癖好。但不知不觉间,我似乎已完成了太多这类对逝者的礼节性拜访。对于贝多芬、马勒这类巨匠,这多少算是职业义务(身为音乐撰稿人,靠这些大佬的文章还房贷)。直到某天,当我为寻找约翰·格奥尔格·阿尔布雷希茨伯格(1736-1809,创作了全球第三受欢迎的长号协奏曲)的长眠之地而在荆棘丛中狼狈穿行时,才惊觉这已近乎执念。
非理性吗?或许吧。音乐本身才是重点,这我们都懂。但承认这些显赫名字曾是有血有肉的人,仍令人感到慰藉——与他们的遗骸共享一寸土地,哪怕只是片刻,并知晓前人亦曾如此。这引人深思,而你永远猜不到会发现什么。“许多音乐家都曾像我一样漫游至韦灵墓园,”罗伯特·舒曼在1840年写道,回忆他朝圣舒伯特与贝多芬原葬地的经历。他注意到有人在那里种了野玫瑰。当天晚些时候,他重新发现了舒伯特《C大调伟大交响曲》的手稿。
何况假期里带点任务也挺有趣。当游客挤满威尼斯时,何不去丽都岛寻找英国首席女高音凯瑟琳·托夫特的墓?她曾在1706年于特鲁里街剧院首演博农奇尼的《卡米拉》(顺带一提,祝你好运——墨索里尼在1920年代将威尼斯新教墓园改建成了机场)。在圣米凯莱墓园岛上更有容易寻获的目标:斯特拉文斯基长眠于此,这位直至生命尽头都掌控着自身形象的大师,其全球直播的葬礼在1971年4月举行,BBC2台甚至做了专题报道(就在《园艺世界》节目之后)。
我们造访时,斯特拉文斯基墓碑上有鲜花——这并不稀奇。更令人意外而动容的是其赞助人谢尔盖·佳吉列夫的纪念碑,这位1929年以典型波西米亚风格逝于大浴场酒店的人物,墓前被芭蕾舞迷堆满了褪色的舞鞋——这恰似犹太传统中在纪念碑放置石子的习俗,却染上了舞蹈爱好者的独特浪漫(马勒的墓碑是格林津葡萄园村里一座朴素的石碑,上面就覆满了石子)。这些天才在死亡中展露的自我,以及我们这些崇拜者投射的情愫,实在耐人寻味。正如我所说,你永远预料不到。
不过埃尔加的情况完全符合预期。小莫尔文天主教墓园那片绿荫环绕的角落,由其妻子爱丽丝在1920年去世前选定。爱德华爵士于1934年与她合葬,将自己浓缩成脚注——仅是爱丽丝墓碑底端短短两行字。尽可对此任意解读,但埃尔加本人曾写道:“四周白花盛开,无垠的原野、远方的山峦与教堂皆是她自幼熟悉的风景——神秘而永恒。”或许,这便足够了。
若论身后事的震撼力,莫过于19世纪 civic Valhalla 般的捷克民族先贤祠。在布拉格维谢赫拉德,斯美塔那墓侧刻着《我的祖国》乐章,德沃夏克的半身像则在鎏金新艺术风格的阳光中熠熠生辉。真正的“宝藏墓地”当属维也纳名不副实的中央公墓——因《第三人》闻名,乘71路电车八英里方能抵达的巨型城郊陵园。自1874年启用以来,这里俨然成了过气音乐家的主题乐园。为提升人气,规划者获准迁葬贝多芬与舒伯特,二人自此成为墓园音乐家区的明星展品。
他们也曾想找莫扎特,却遍寻不着。如《莫扎特传》影迷所知,他被葬在圣马克思公墓(位置稍近市中心)的无名冢。如今仅知大致方位,立着一座朴素的维多利亚式纪念碑——我们探访时一片荒寂,唯见几个蜂箱。圣马克思公墓已成城市自然保护区,被高速公路环绕。搭乘机场快线时,你能在疾驰中瞥见它一闪而过的影子。
中央公墓管理者并未气馁,仍竖起一座象征性的莫扎特墓,并将后来者——包括沃尔夫、勃拉姆斯及几乎整个施特劳斯家族——雅致地环布其周。这宛如逝者的名流花园派对。看哪,老约翰·施特劳斯紧挨着旧友约瑟夫·兰纳!瞧,那是弗朗茨·冯·苏佩!边缘徘徊着后来者与二线人物:罗伯特·施托尔茨、汉斯·普菲茨纳、埃默里希·卡尔曼,还有可怜的阿诺德·勋伯格——他那座极简先锋风格的墓碑(由立体主义雕塑家弗里茨·沃特鲁巴创作)在流亡逝世数十年后才落成,面朝一片狂风呼啸的柏油地。我在墓基放了颗石子,路过的旅行团里几位女士也悄然效仿。
但许多纪念碑实在华丽张扬,自然无人能像小约翰·施特劳斯那般撑起派对气氛。这位圆舞曲之王垂眸微笑,胡髯挺拔,发丝飞扬,小天使们拉琴起舞,一位忧郁的缪斯任由裙裾从肩头诱人滑落。情色墓碑在维也纳堪称特色——那种将“及时行乐”主题推向惊人极致的奥地利式死亡美学。不止沃尔夫墓有裸身恋人,勃拉姆斯纪念碑上,裸体女神向观者翘起曼妙的臀部,作曲家却背负传统重压移开视线。天哪,夫人,快披件衣服吧!20世纪交响乐大师弗朗茨·施密特透过眼镜凝视,一位近乎全裸的摩登女郎正引他前往帕纳索斯山。死亡自有其慰藉。
当这些情色与死亡意象令人应接不暇时,何不来点摇滚?说真的,跟着当地旅行团走就对了——在中央公墓,所有小路都通向法尔科(卒于1998年)。这位歌手在此地备受尊崇,真实墓冢几乎被鲜花淹没——新鲜更换的祭奠显然发自肺腑。粉色大理石方尖碑与玻璃屏风上,这位欧陆迪斯科传奇等身影像如德古拉般悬浮,四周镌刻着《摇滚莫扎特》等热门曲名。没错,他还有其他作品,而奥地利人至今热爱。这难道不重要吗?附近长椅上有人用黑色记号笔留下宣言:“法尔科永生”。不灭的火焰与性感天使固然美好,但不朽本就形态万千。他是超级巨星,他是万众所爱——当那一天来临,我们若能如此被铭记,也算不枉此生。