

创始人简报:Mongabay创始人瑞特·艾尔斯·巴特勒不定期分享分析、观点与故事摘要的系列专栏。
二十世纪后期的大部分时间里,爬行动物在公众认知中处境尴尬。它们被专家欣赏,却被许多人恐惧或误解,很少获得如鸟类或哺乳动物那般的美学重视。野外图鉴虽已存在,但聚焦于肌理、姿态与个体特质的艺术作品却寥寥无几。那些最关注蛇、蜥蜴与龟类的人们,往往在边缘地带相遇:在协会中、展览会上,或是在野外交流心得。
有一个人自如地穿梭于这些世界之间。在爬行动物博览会上,人们常能看到他在画架前,于周遭的交谈声中静静地将图像一层层构建出来。在博物馆与私人收藏馆里,他的作品将这些动物带入了它们通常缺席的空间。这些画作不刻意戏剧化表现对象,而是专注凝视它们本身。
这位艺术家便是泰尔·希克斯,一位英国野生动物画家,其名字为大西洋两岸的爬虫学者所熟知。他专攻爬行动物与两栖动物,并非将其视为象征或奇观,而是当作值得细致、耐心研究的生命体。他笔下的蛇不为炫技而盘绕,龟不为讨喜而柔化。它们以本真样貌呈现,警觉而独特。
希克斯基本靠自学成才。童年时在英格兰,他不停作画,素描本里满是动物。兹德涅克·布里安的史前插图集、大卫·艾登堡早期的电视节目,以及奥杜邦和古尔德这类旅行博物画家传统,都给他留下了深刻印记。对他而言,观察比正规训练更重要。少年时期,他选择旅行而非上大学,用极少资金穿越欧亚大陆,沿途描绘野生动物,最终抵达澳大利亚。这个习惯伴随了他一生。从亚利桑那到加拉帕戈斯,他持续广泛游历,尽可能从野外直接汲取素材。
尽管以爬行动物作品最为知名,希克斯首先视自己为博物学家。他描绘鸟类、哺乳动物、植物乃至人物,并在每一层面追求精确。背景植物必须是正确的物种,鳞片图案必须符合特定个体。为此,他先钻研蛋彩画技法,后又采用快干醇酸树脂油画颜料,使他即使在公开场合也能缓慢而精准地创作。
他是国际爬虫学协会的创始成员,后来担任主席,这是提升爬行动物在英国自然史中地位的整体努力的一部分。他的作品也在美国广泛传播,出现在教育展板、博物馆装置,以及北美爬行动物展会上常见的T恤和印刷品上。在奇里卡瓦沙漠博物馆,一幅吉拉毒蜥的大型马赛克画和一件高耸的响尾蛇尾金属雕塑,体现了他愿意根据主题需求进行跨形式创作的开放态度。
晚年,一场严重事故导致希克斯瘫痪。这次中断影响深远,但并非终结。他最终重拾画笔,调整方法,并在可能时继续参加展览。访客们回忆,交谈总能轻易继续,仿佛那些最本质的东西从未改变。
他曾将自己的画作比作日记的页章,每一幅都与某个地点或相遇相连。整体来看,它们构成了对鲜少受关注的动物长达数十年的持续凝视记录。从这个意义上说,他的作品与其说是一种宣言,不如说是一种被耐心践行的修行。